Una nuova vita per Visione. Dopo WandaVision e Agatha All Along, il percorso televisivo della Marvel arriva a un nuovo capitolo con VisionQuest, disponibile su Disney+ dal 14 ottobre. La serie riporta sullo schermo Visione, interpretato da Paul Bettany, questa volta alle prese con una situazione diversa rispetto al passato: ricostruire la propria identità dopo essere tornato in vita senza conservare pienamente i ricordi della sua precedente esistenza.

Il protagonista vive a Edimburgo, cercando di comprendere meglio le emozioni e il significato della propria esistenza. Non è più soltanto l’eroe che combatte al fianco degli Avengers, ma un essere che deve capire chi sia davvero. Una premessa che permette alla Marvel di affrontare un tema molto umano attraverso un personaggio artificiale.

Il confine tra uomo e macchina. Uno degli elementi più interessanti dei primi due episodi è il rapporto tra intelligenza artificiale e umanità. All’interno della mente di Visione convivono diverse intelligenze artificiali, tra cui F.R.I.D.A.Y., E.D.I.T.H. e J.A.R.V.I.S., che contribuiscono al suo percorso di scoperta. Tra queste spicca soprattutto Ultron, interpretato nuovamente da James Spader, una presenza che riporta alla memoria gli eventi di Avengers: Age of Ultron.

Il confronto tra i due non riguarda soltanto il passato, ma anche il significato delle loro esistenze. Visione cerca di capire cosa lo renda una persona, mentre Ultron rappresenta una voce capace di mettere continuamente in discussione le sue convinzioni. Il risultato è un dialogo che porta al centro una domanda interessante: siamo ciò che siamo stati oppure ciò che scegliamo di diventare?

Tommy Shepherd e il peso dei ricordi. Parallelamente alla storia di Visione, la serie introduce Thomas Shepherd, conosciuto anche come Tommy, un ragazzo legato agli eventi di WandaVision. La sua vicenda aggiunge un’altra prospettiva al tema dell’identità: Tommy si ritrova a fare i conti con ricordi e sensazioni che sembrano appartenere a una vita diversa dalla sua.

Il rapporto con Lisa Molinari, sua amica e compagna di avventure, contribuisce a rendere più concreta la sua storia. I due condividono esperienze difficili e cercano di sopravvivere in un mondo che sembra aver già deciso chi debbano essere. Proprio come Visione, Tommy deve distinguere ciò che gli appartiene davvero da ciò che gli è stato imposto.

Il secondo episodio, intitolato Theseus, rafforza questo parallelismo attraverso il riferimento alla nave di Teseo, un celebre paradosso filosofico: se tutte le parti di una nave vengono sostituite, quella nave è ancora la stessa? Applicata alla serie, la domanda assume un significato preciso. Se un essere conserva la propria forma ma perde i ricordi e le esperienze che lo definivano, può ancora considerarsi la stessa persona?

Il ritorno dell’MCU che conta. Uno dei punti di forza della serie è il recupero di personaggi e collegamenti con il passato. Il ritorno di Ultron, in particolare, offre l’occasione di riprendere un antagonista che ha avuto un ruolo importante nella storia cinematografica Marvel e di inserirlo in un contesto differente.

Non mancano, tuttavia, alcuni aspetti meno convincenti. La quantità di informazioni da assimilare e i numerosi riferimenti al passato rischiano di rendere il racconto poco immediato per chi non conosce bene l’universo Marvel. In alcuni momenti, la serie sembra più impegnata a preparare gli sviluppi futuri che a dare pieno spazio alle emozioni dei personaggi nel presente.

È un problema che accompagna da tempo una parte delle produzioni dell’MCU: il desiderio di costruire una storia sempre più grande può finire per mettere in secondo piano quella che si sta raccontando.

Un inizio promettente, ma non ancora decisivo. I primi due episodi di VisionQuest costruiscono una base interessante, soprattutto grazie al confronto tra Visione e Ultron e al tema dell’identità, affrontato attraverso personaggi molto diversi tra loro. La serie prova a distinguersi dalle classiche avventure supereroistiche, puntando maggiormente sulla ricerca di sé, sulla memoria e sul significato dell’umanità.

Resta da capire se questi spunti verranno sviluppati con la profondità necessaria oppure se finiranno per essere oscurati dai collegamenti con il resto dell’universo Marvel. Per ora, la serie mostra buone idee, ma deve ancora dimostrare di saperle trasformare in una storia davvero coinvolgente.

La vera sfida di VisionQuest non sarà soltanto riportare Visione al centro dell’MCU, ma ricordare che, anche in un universo popolato da supereroi, intelligenze artificiali e minacce cosmiche, la domanda più importante rimane quella che riguarda ogni persona: chi siamo, quando tutto ciò che ci definiva cambia?

PaperDante

Walt Disney Company Italia

2021

pp.192

euro 12

PaperDante è disponibile dal 17 marzo 2021 ed è stato distribuito dal Gruppo Giunti Editore.

L’opera a fumetti è stata realizzata dall’impegno e dal lavoro di tre professionisti: lo sceneggiatore Augusto Macchetto, la disegnatrice Giada Perissinotto e il colorista Andrea Cagol.

Il volume contiene anche:l’Inferno di Topolino, ristampa del 1949 in chiave parodica e l’Inferno di Paperino del 1987.

Trama- L’infanzia di Dante è narrata in questo piacevole volumetto, scritto per celebrare il settecentesimo anno della sua scomparsa.

Il Sommo Poeta, Durante, detto PaperDante (Paperino), è un ragazzino di dieci anni che abita a Firenze.

Per combattere il caldo estivo, PaperDante passa le sue giornate presso Villa di Camerata, insieme allo zio Alighiero (Paperone) e agli amici Caterina e Lapo.

Durante una di queste piacevoli mattinate, il ragazzino, mentre cammina nel bosco, sente delle strane voci provenire da una cava di pietra.

Questo è l’inizio di un viaggio fantastico.

Durante il percorso PaperDante incontra PaperBice (Paperina nelle vesti di Beatrice, la ragazza di cui il nostro protagonista è innamorato.

La storia narrata è tutta italiana.

L’obiettivo è quello di ripercorrere l’infanzia dantesca, nel tentativo di focalizzare il momento decisivo in cui, probabilmente, Dante ha colto l’ispirazione per la sua Commedia.

Un’idea assolutamente innovativa e una lettura piacevole per i bambini, i quali, divertendosi grazie alle immagini suggestive e al racconto fantastico, entrano per la prima volta a contatto con il poeta più illustre della storia della letteratura italiana.