Ma la paura, emozione primaria basata essenzialmente sull’istinto, può essere superata da istinti più forti, come quello del territorio, del branco, dell’imposizione di sé. Puntualmente le canzoni di malavita [2] seguono i percorsi – vari ma anche sottilmente uguali, che fin dall’inizio hanno condotto e forse ancora conducono all’irreversibile; le canzoni spesso mostrano l’altra faccia del malavitoso, quella dell’uomo che si cela dietro la maschera spietata del killer o del boss, tant’è vero che esse, assieme ad autori, musicisti, cantanti, sono non talvolta accusate di eccessiva simpatia per il Sistema[3], quando non di connivenza o collusione.

In MALAVITA, ad esempio, Mario Merola – http://www.youtube.com/watch?v=z0JydkirO30 – accusa “nu destino niro” di averlo fatto diventare malamente, lui che ‘na vota era “nu buono figlio, onesto e affezionato”. Strumento del fato, ovviamente, ‘na femmena perduta: e ti pareva. La storia, che la canzone narra per sommi capi, è a tinte molto fosche: due fratelli innamorati della stessa donna, l’uno uccide l’altro e la vecchia madre alla fine rimane sola, con “ ‘nu figlio muorto e l’ato carcerato”. La drammatica composizione permette di individuare alcuni temi tipici delle canzoni di Camorra: l’esordio malavitoso è spesso motivato dal caso o dal destino, il primo atto è normalmente un omicidio d’onore, il carcere segna un mutamento definitivo e automatico di status, una Soglia varcata senza possibilità di ritorno.

Il punto di vista cambia ma la sostanza è simile in SOTTO ‘E CANCELLE, qui interpretata egregiamente da Angela Luce: http://youtu.be/ztJMRyvweWg Il brano, di cui mi non è stato possibile trovare il testo nel Web[4], racconta di una donna che ha perduto il proprio innamorato, finito in carcere per aver ucciso un prepotente che voleva abusare di lei: ora è stata cacciata sia dalla propria famiglia sia da quella del ragazzo – affettuosamente chiamato “carceratiello mio” – e sta pensando al suicidio, ma sapendo che lui la ama decide infine di vivere, in un modo o nell’altro, e di aspettarlo fino a che lui uscirà. Al di là della tragedia personale, in SOTTO ‘E CANCELLE  è per noi, qui, di particolare interesse il vissuto carcerario che traspare dalle parole della donna affranta, insieme alla sua insistenza sul tema del “destino niro”:

“oje figlie  ‘e mamma, ca ‘nu destino niro ha condannato, dint’ ‘e cancelle site tutte frate” – “oje secundino, ca staje passanno ‘ a visita, dincello ca sto cca sotto a stu carceratiello” – “e prejo a vuie ca ‘nu sullievo date, cumpagne da sfurtuna, carcerate” – “giustizia io cerca e ha dda veni’ chell’ora”.

Il microcosmo del carcere acquista insomma dalle canzoni uno spessore esistenziale che rivendica se stesso ad onta di tutte le ghettizzazioni più o meno di comodo: i reclusi tornano uomini e individui, tornano in qualche modo tutti innocenti, in quanto vittime della società, del Sistema, della malasciorte, di se stessi. Per chi volesse approfondire l’argomento nella Napolisofia, ecco alcuni link a pezzi tutti interpretati da Mario Merola:

SO NATO CARCERATO

http://www.youtube.com/watch?v=p5nXMdpUylQ

CARCERATO

http://www.youtube.com/watch?v=fJtl6YHd31w

DICITE ALL`AVVOCATO

http://www.youtube.com/watch?v=FdQ8fMG3lf4

I STO’ CARCERATO E MAMMA MORE

http://www.youtube.com/watch?v=XK0kvnCOERw

MARIO MEROLA ”SUONNO E CANCELLE”.

http://www.youtube.com/watch?v=oPMzIbwzk3M

Quattro mura

http://www.youtube.com/watch?v=WUSrfewPeEo

In questa serie si inserisce a pieno titolo NATALE NGALERA cantata da Mario Merola

http://www.youtube.com/watch?v=noR-DFsqVr0 Bene si presta infatti a fungere da collegamento con un altro aspetto interessante per la Napolisofia, emergente da numerose canzoni: la religiosità che, in apparente contraddizione con ogni plausibile logica, costituisce un elemento biografico comune a molti malavitosi, capi compresi. E’ ancora una volta Mario Merola l’interprete di

MARONNA MIA – http://youtu.be/Rm37pzFl1Xs

E BRILLANT  RA MARONN – http://youtu.be/KoEVYPxuHf4

e AVE MARIA (nel “Re di Napoli”) – http://www.youtube.com/watch?v=uWfscPMMCN8

Una contraddizione, si diceva. I media non mancano di evidenziarlo, per esempio, ogni volta che qualche boss latitante viene preso e nel suo covo si trovano bibbie, altari, rosari, immagini sacre della più varia natura. Ma, si diceva anche, la contraddizione è solo apparente. In realtà perché non dovrebbe provare timor di Dio chi abitualmente delinque, prevarica, uccide? Al contrario dovrebbe provarne di più, sapendo di essersi posto al di fuori della Legge di Dio oltre che delle leggi degli uomini.

L’ultima paura, quella della dannazione eterna, non risparmia nessuno, tranne, forse, i veri pupari.

Al vertice della piramide della colpa, inattingibili anche se non inattaccabili, essi non si sporcano mai direttamente le mani e, come non temono la giustizia temporale di cui sanno come farsi beffe, così vivono come se quella spirituale semplicemente non esistesse. La “Scommessa su Dio” di cui parlava Blaise Pascal l’hanno fatta anche loro, puntando però sulla Sua inesistenza.

Non c’è che da sperare che abbiano scelto la carta sbagliata. Perché a differenza dei criminali patentati,  loro pupi, che sanno di poter in ogni momento essere incarcerati, uccisi, fatti oggetto di vendette trasversali e di poter prima o poi provare vergogna, rimorso e pentimento, i pupari sono i soli Intoccabili e neppure le canzoni riescono, se non per allusioni vaghe e quasi impercettibili, a restituire a costoro tutta la visibilità che sicuramente si meriterebbero.

NARRARE NAPOLI   IN VERSI E IN MUSICA II

NAPOLI E L’ONORE AL MASCHILE

La Sceneggiata Napoletana, si diceva: tutti sappiamo che c’è, ma non tutti saremmo in grado di spiegare cos’è.  Secondo Wikipedia è un

“genere di rappresentazione popolare, che alterna il canto con la recitazione e il melologo{{2}} drammatico, nato e sviluppatosi a Napoli particolarmente tra gli anni ’20 e gli anni ’40 del Novecento{1}. Il melologo partenopeo nacque allo scopo di unificare il genere musicale classico con il teatro: le rappresentazioni erano infatti imperniate su una canzone di grande successo, dalla quale la sceneggiata prendeva il titolo e, attorno al tema musicale, veniva costruito un testo teatrale in prosa, risultando così un lavoro in cui canto, ballo e recitazione si fondevano in un’unica rappresentazione.”

Pare che il merito principale della Sceneggiata vada riconosciuto comunque

“ al Governo italiano, che dopo la disfatta di Caporetto appesantì le tasse sugli spettacoli di varietà, giudicati frivoli e degradati, stimolando gli autori, per aggirare le tasse, ad ideare uno spettacolo misto. Uno dei primi esempi di sceneggiata è costituito da PUPATELLA (1918) dall’omonima canzone di Libero Bovio, legata ai temi del tradimento e della malavita.”

E’ proprio sul primo di  questi due temi, per ora, che desidero richiamare l’attenzione di chi segue la presente Rubrica, visto che si intreccia strettamente con un altro, l’onore, con cui avevo concluso la puntata precedente, contenente alcune riflessioni su LACREME NAPULITANE. PUPATELLA coglie una situazione antecedente; anche se anagraficamente si tratta solo di sette anni, eticamente siamo su tutt’altro livello, come dimostrerò – spero – tra poco e nella puntate seguenti. Intanto godiamoci la canzone, sia nella versione di Antonio Bonomo (nella sceneggiata “ ‘A Serata de Tarantelle”)

http://www.youtube.com/watch?v=wm1zdFclNoA

sia in quella di Mario Merola, da cui è impensabile prescindere

http://www.youtube.com/watch?v=LYusXnd5L6M

Ed ora il testo, di Bovio-Bongiovanni, che narra una storia in cui amore, gelosia e onore sfreggiato si attorcigliano l’uno con l’altro in un groviglio da cui nessuno può fuggire. E vorrei rilevare, per così dire propedeuticamente, che mentre la sorte riservata alla donna fedifraga è di essere scannata – senza peraltro che nessuno dei presenti pensi minimamente a intervenire – per il suo correo l’amante omicida ha in serbo una soluzione da uomo, un duello a coltellate, con ogni probabilità, da svolgere fora e secondo il rituale, onde preservare l’onore di entrambi, recentemente riconquistato dall’uno e ancora da ritrovare per l’altro, il traditore tremante:

PUPATELLA

Quanto ve prego, continuate!/
chest’è  ‘a serata d’ ‘e tarantelle./
State abballanno? E abballate,/
ca nun mme ‘mporta ‘e niente/
mo ca, ‘mpruvvisamente,/
so’ asciuto a libertá!/

Pecché triemme? Nun hê  ‘a tremma’./
Jjammo, abballa, nun fa’ abbede’!/
E ride, ca si ride si’ cchiù bella, Pupate’…/
E abballa ‘a tarantella,/
ca i’ tengo mente a te!/

Mm’hanno menato quatto palomme/
ca so’ arrivate dint’ ‘e ccancelle;/
steva signato nu nomme,/
‘o nomme ‘e chist’amico/
ca vo’ abballa cu tico/
pe’ fa’ nu sfreggio a me./

Pecché triemme? Nun hê  ‘a tremma’…/

Dint’ ‘e ccancelle, cierti mumente,/
sti mmane a morze mme so’ magnate!/
I’ nun capevo cchiù niente,/
dicevo: E comm’è stato/
s’ ‘i stongo carcerato/
p’essa? (Pe’ te! Pe’ te!)/

Viene, abballa, strignete a me,/
quanno abballe si’ sempe tu./
‘O vi’ ll’amico tujo ca sta tremmanno,/
Pupate’:/

‘O ssape ca i’ te scanno/
ma nun t’ajuta a te!/

Come ben si vede, tra gli altri temi già evidenziati è presente in PUPATELLA anche quello del carcere, ‘e ccancelle, su cui bisognerà in futuro insistere a lungo dato che le canzoni in argomento sostituiscono un capitolo importante della Napolisofia. Qui e ora, però, è arrivato il momento di affrontare di petto la questione fondamentale, l’onore. Un onore, naturalmente, tutto declinato al maschile.

Ho fatto su Google una ricerca per “delitto d’onore”; una ricerca davvero modesta, rispetto alla mostruosa quantità dei risultati ottenuti. Comincio, come al solito, da Wikipedia, da cui traggo liberamente quanto segue:

“In diritto, il delitto d’onore è un tipo di reato caratterizzato dalla motivazione soggettiva di chi lo commetta, volta a salvaguardare (nella sua intenzione) una forma di onore, o comunque di reputazione, con particolare riferimento a taluni ambiti relazionali come ad esempio i rapporti matrimoniali o comunque di famiglia. L’onore, in questo senso inteso, è in alcune legislazioni, riconosciuto come un valore socialmente rilevante di cui si possa e si debba tener conto anche a fini

giuridici, e specialmente se ne parla quindi in ambito penale. La ragione si insinua nella considerazione della motivazione delle azioni umane, che in date culture possono tener profondamente ed anche tragicamente conto di esiti estremi della pressione sociale; questa muove le decisioni dell’individuo talvolta ben oltre le norme codificate ordinamentali, ma pur sempre occorrerà valutare – almeno in diritto latino – della qualità dell’animus nocendi.”

In Italia, sino a pochi decenni fa, la commissione di un delitto perpetrato al fine di salvaguardare l’onore (ad esempio l’uccisione della coniuge adultera o dell’amante di questa o di entrambi) era sanzionata con pene attenuate rispetto all’analogo delitto di diverso movente, poiché si riconosceva che l’offesa all’onore arrecata da una condotta “disonorevole” valeva da gravissima provocazione, e la riparazione dell’onore non causava riprovazione sociale.”

Prima della riforma del 1981 l’articolo 587 del Codice Penale recitava:

“Chiunque cagiona la morte del coniuge, della figlia o della sorella, nell’atto in cui ne scopre la illegittima relazione carnale e nello stato d’ira determinato dall’offesa recata all’onor suo o della famiglia, è punito con la reclusione da tre a sette anni. Alla stessa pena soggiace chi, nelle dette circostanze, cagiona la morte della persona che sia in illegittima relazione carnale col coniuge, con la figlia o con la sorella.”

Da notare che, mentre si parla del “coniuge” non si fa cenno a figli o fratelli; inoltre il medesimo articolo “richiedeva che vi fosse uno stato d’ira (che veniva in pratica sempre presunto)” e “la ragione della diminuente doveva reperirsi in una  illegittima relazione carnale che coinvolgesse una delle donne della famiglia”. Sembra quindi evidente che, a parte l’ipocrisia di quel “coniuge” bisex, la Legge era stata pensata e formulata per gli uomini, mariti, padri o fratelli che fossero. Del resto era ancora previsto nel Codice “l’istituto del “matrimonio riparatore, che prevedeva l’estinzione del reato di violenza carnale nel caso che lo stupratore di una minorenne accondiscendesse a sposarla, salvando l’onore della famiglia”.

Ma insomma che cos’è questo onore cui fino a trent’anni fa il legislatore attribuiva tanta importanza da usarlo come sconto di pena in caso di omicidio? Sempre in Wikipedia se ne dà una definizione che più imprecisa non si potrebbe ed è naturale trattandosi di un sostantivo astratto (ahi, che ossimoro!):

“Il termine onore è usato ad indicare un sentimento che comprende la reputazione, l’autopercezione o l’identità morale di un individuo o di un gruppo. In generale, poste di comune condivisione talune regole comportamentali nell’ambiente di riferimento, l’onore corrisponde al diritto al rispetto da parte degli altri come conseguenza premiale del contemporaneo dovere di rispetto degli altri.”

La questione – lo vedremo in futuro – è molto complessa, soprattutto quando si volesse declinarla anche al femminile, come ormai bisognerebbe cominciare a fare. Per questo ho deciso di chiudere per oggi con una canzone non molto nota, ma a mio avviso assai pregevole soprattutto nell’interpretazione di Giulietta Sacco

http://www.youtube.com/watch?v=PRd6TJTcyNY

 Alì dagli occhi azzurri  si guarda attorno per capire dove può sistemare la propria mercanzia. Borse Prada, cd pirata di Mario Merola e Gigi D’Alessio, occhiali Carrera più originali degli originali, orecchini etnici e poster di Al Pacino/Scarface. È tutto sudato, la camicia  gli si è incollata addosso fondendosi con la pelle e il pantalone, troppo largo, tende a cascare di continuo scoprendo slip neri con l’elastico consumato. Dopo vari giri a vuoto, trova un po’ di spazio sul Viale,  vicino ad una cartoleria. Si sistema e si gode lo spettacolo  offerto dagli attori/passanti. É un viavai di bambini  isterici e ragazzine abbigliate da dive con vertiginose scollature e  telefoni cellulari all’ultimo grido, casalinghe sull’orlo di una crisi di nervi che scarrozzano a destra e a manca, poppanti che portano già sui loro visi i segni della futura degenerazione/nullità. Venditori di panini e hot-dog, di materassi ortopedici e aspirapolvere ipertecnologici. Scarpette del Napoli, palloni con l’effige del Pocho Lavezzi.  Bande di bulli e delinquenti di mezza tacca  camminano tronfi e spavaldi, sicuri del loro regno di cartone, dei loro castelli di fumo. Adocchiano le "Carmele" e le "Marie" di turno che fanno già le fusa pensando ad un futuro fatto di mercedes SLK e marmo bianco, vestiti Gucci e vacanze a Sharm. Un  corteo di maschere, insomma, caratterizzato da una incredibile varietà di tipi umani e animali pronti ad esaltare il Trimalcione di turno che ostenta le sue ricchezze in modo pacchiano: oro, argento e avorio. Alì si accende una sigaretta, una diana blu gentilmente offertagli da un senza tetto della Ferrovia. Aspira lunghe e lente boccate e intanto pensa.  
Pensa alle lezioni di filosofia che seguiva all’università, quando era ancora in Nigeria. E, in particolare, alla filosofia di Darwin. Pensa al meccanismo della selezione naturale, meccanismo con cui avviene l’evoluzione delle specie e secondo cui, nell’ambito della diversità genetica delle popolazioni, si ha un progressivo (e cumulativo) aumento della frequenza degli individui con caratteristiche ottimali (fitness) per l’ambiente di vita. Pensa alle mutazioni genetiche casuali che possono portare certi individui  ad avere caratteristiche più vantaggiose in date condizioni ambientali, determinandone, cioè, un vantaggio adattativo (migliore adattamento) in termini di sopravvivenza e riproduzione.Sulla base di questi  pochi ricordi, cerca di spiegarsi la fiera delle vanità che scorre sotto i suoi occhi. Ma fa fatica. Fa fatica ad accettare che quella realtà  sia il risultato di una lunga evoluzione, a meno che non vi sia, come spera Alì,  un progetto finalisticamente orientato alla distruzione della razza umana. Qualora non vi sia questo disegno, può però sempre esservi un’estinzione di massa, come viene chiamata in gergo, in grado di riprodurre specie nuove ed eliminare quelle incapaci di adattarsi ai cambiamenti verificatisi più o meno casualmente. Alì si ritrova a sorridere  perso tra questi pensieri mentre la prima cliente gli chiede se ha il dvd dell’Incredibile Hulk.